TCDN24H – Hai thập kỷ gắn bó với sơn dầu, họa sĩ Nguyễn Văn Bảy bền bỉ theo đuổi hội họa hiện thực, tái hiện vẻ đẹp bình dị của thiên nhiên, con người và làng quê Việt Nam.
Qua từng lớp màu và vệt sáng, anh gửi gắm những suy ngẫm về cuộc sống, thời gian và niềm tin vào sự chữa lành. Cùng khám phá hành trình nghệ thuật ấy ngay trong chuyên mục kỳ này!
Hai mươi năm tìm kiếm vẻ đẹp trong những điều bình dị
Tình yêu hội họa của Nguyễn Văn Bảy được nuôi dưỡng từ những quan sát đời thường. Thuở nhỏ, anh đã bị cuốn hút bởi vệt nắng xuyên qua tán lá, mặt nước bên bờ ao hay gương mặt phong trần của người lao động trong làng. Những hình ảnh ấy dần trở thành nguồn cảm hứng, thôi thúc anh lưu giữ vẻ đẹp cuộc sống bằng hội họa. Đến nay, anh đã có tròn 20 năm gắn bó với cây cọ và chất liệu sơn dầu.
Thiên nhiên xuất hiện xuyên suốt trong sáng tác của anh, từ bến nước, đàn vịt trắng đến những rặng cây và vạt sen. Sinh ra tại một vùng quê Bắc Bộ, Nguyễn Văn Bảy xem ký ức làng quê là nguồn cảm hứng quan trọng. Trong mắt anh, mỗi sự vật đều mang một nhịp điệu sống riêng. Đàn vịt gợi sức sống bình yên, còn vạt sen tàn hay thân gỗ mục lại thể hiện quy luật tuần hoàn của thời gian, nơi sự sống mới vẫn âm thầm tiếp diễn. Chính những hình ảnh bình dị ấy đã thôi thúc anh cầm cọ suốt 20 năm qua để lưu giữ vẻ đẹp mộc mạc của tự nhiên.
Sơn dầu và sự tỉ mỉ trong từng lớp màu
Để chuyển tải trọn vẹn những quan sát và rung cảm của mình, họa sĩ Nguyễn Văn Bảy lựa chọn sơn dầu làm chất liệu sáng tác chủ đạo. Khả năng lưu giữ màu sắc cùng độ thấu quang của chất liệu này cho phép anh khai thác chiều sâu không gian, ánh sáng và bề mặt sự vật với nhiều sắc thái tinh tế. Theo đuổi trường phái hiện thực, anh đặc biệt chú trọng kỹ thuật vẽ chồng lớp, sử dụng nhiều lớp màu mỏng, trong suốt để tạo hiệu ứng thị giác. Quá trình này có thể kéo dài nhiều tuần, thậm chí nhiều tháng, nhưng giúp từng chi tiết đạt được độ sâu cần thiết: từ mặt nước, lớp lông trên mình đàn vịt đến bóng trăng mờ phía xa.
Về màu sắc, anh ưu tiên những gam trầm ấm, gần gũi với thiên nhiên, kết hợp ánh sáng để biểu đạt cảm xúc qua từng khung cảnh. Bố cục tranh được xây dựng theo nhịp điệu tự nhiên, hài hòa giữa chi tiết và khoảng trống. Từ chuyển động của đàn vịt đến mặt nước tĩnh lặng bên vạt sen tàn, mỗi chi tiết đều được anh chăm chút tỉ mỉ, thể hiện sự trân trọng dành cho tác phẩm và người thưởng lãm.
Nét cọ hiện thực trở thành ngôn ngữ của cảm xúc
Dấu ấn trong hội họa Nguyễn Văn Bảy được tạo nên từ “cái tình” và “sự chậm rãi”. Anh không dừng lại ở việc tái hiện sự vật giống với nguyên mẫu, mà kết hợp quan sát thực tế với ký ức và trải nghiệm sống để gửi gắm cảm xúc vào từng tác phẩm. Vì thế, cảnh vật và con người trong tranh không chỉ hiện lên chân thực mà còn mang những câu chuyện và suy tư riêng.
Một tác phẩm để lại nhiều cảm xúc với họa sĩ gần đây là bức tranh chú heo đất gốm sứ giữa vùng đất khô cằn, sỏi đá. Những vết nứt trên thân chú heo được hàn gắn bằng chất liệu thô ráp, gợi liên tưởng đến những tổn thương, va vấp mỗi người trải qua. Với anh, đổ vỡ không phải là kết thúc mà có thể mở ra diện mạo mới kiên cường hơn. Điểm nhấn tác phẩm là vệt sáng bình minh nơi chân trời dưới bầu trời đêm đầy sao, biểu tượng cho hy vọng và niềm tin vào khởi đầu mới.
Mở rộng chiều sâu biểu đạt, họa sĩ Nguyễn Văn Bảy gửi gắm niềm tin vào cuộc sống qua hội họa
Sau 20 năm sáng tác, họa sĩ Nguyễn Văn Bảy đang hướng đến bước chuyển từ tái hiện những gì mắt thấy sang thể hiện những gì mình cảm nhận. Anh vẫn theo đuổi chất liệu sơn dầu và hội họa hiện thực, nhưng chú trọng hơn đến tính ẩn dụ, chiều sâu triết lý. Những hình ảnh như gốc cây, vệt sáng hay chú heo đất nứt vỡ sẽ trở thành biểu tượng cho những suy tư về cuộc sống và nội tâm con người. Bên cạnh đó, họa sĩ dự định thử sức với những tác phẩm kích thước lớn, mở rộng không gian thiên nhiên, đồng bãi và sông nước quê hương, qua đó thể hiện rõ hơn mối liên hệ giữa cảnh vật và số phận con người.
Anh mong người xem khi bước vào không gian tranh của mình, trước ánh bình minh hay đôi mắt trong veo của trẻ thơ, sẽ tìm thấy một khoảng lặng an yên để xoa dịu tâm hồn. Qua đó, anh muốn gửi gắm niềm tin rằng dù cuộc sống có thô ráp như sỏi đá, bình minh vẫn luôn lên và những đổ vỡ, khi được gắn kết bằng cái tình, sẽ tạo nên diện mạo mới rực rỡ, kiên cường hơn.
Hẹn gặp lại quý độc giả trong các chuyên mục nghệ thuật tiếp theo!
Ảnh: NVCC
